พวกเขาอธิบายว่าพวกเขาพึ่งพาเครื่องดนตรีมากกว่าการเขียนโปรแกรมและทำงานเหมือนวงดนตรีที่มีสไตล์เพื่อสร้างอัลบั้ม ‘Harry’s House’ อันโด่งดังดังที่เห็นได้จากการแสดงบนเวทีล่าสุดของเขาทั้งสองฝั่งHarry Stylesรู้คุณค่าของวงดนตรีที่ดี แต่ไม่ใช่แค่สิ่งมีชีวิตเท่านั้น ซูเปอร์สตาร์เพลงป็อปคนนี้มีสติปัญญาที่จะรวบรวมกลุ่มที่แน่นแฟ้นและเฟื่องฟูแยกจากกันในสตูดิโอด้วย อัลบั้มบล็อกบัสเตอร์ “Harry’s
ใหญ่เป็นผลิตภัณฑ์ของทั้งสามคนหลักที่ประกอบด้วย Styles, Kid Harpoon (หรือที่รู้จักในชื่อ Tom
Hull) และTyler จอห์นสัน . พวกเขาก่อตั้งวงที่เป็นวงการทำงานจริงๆ ด้วยความตั้งใจและจุดประสงค์ที่สร้างสรรค์ที่สุด แม้ว่าฮัลล์และจอห์นสันจะไม่ได้ร่วมงานกับป๊อปไอดอลนอกสถานที่ก็ตาม ความเข้ากัน ได้นี้เป็นสิ่งที่กระตุ้นให้Varietyเลือก Johnson และ Hull เป็นHitmakersนักแต่งเพลงแห่งปี
เรื่องที่เกี่ยวข้อง
แบบสำรวจ: มี MVP ที่ชัดเจนในหมู่ผู้ประกาศข่าวทางเคเบิล (และยังไม่ใกล้เคียงเลย)
Angela Yee เปิดใจเกี่ยวกับการออกจาก ‘Breakfast Club’ ของเธอ แบ่งปันแผนสำหรับการแสดงที่รวบรวมใหม่ฮัลล์และจอห์นสันทำงานร่วมกันเฉพาะในบันทึกของสไตล์เท่านั้น มิฉะนั้นก็รักษาความซื่อสัตย์ที่น่าประทับใจของพวกเขาเอง Hull ทำงานในอัลบั้มล่าสุดของ Maggie Rogers และหนึ่งเพลงร่วมกับ Lizzo และพูดถึงวิธีที่ทั้งสามคนจะขัดขวางแนวคิดเพลงที่มีแนวโน้มซึ่งให้ความรู้สึกเชิงพาณิชย์ แต่ไม่ได้สะท้อนถึงสิ่งที่พวกเขาอยู่ในขณะนี้ “ไม่ว่าจะเป็นลิซโซหรือแม็กกี้หรือแฮร์รี่” ฮัลล์กล่าว “สิ่งที่พวกเขานำเสนอเป็นเรื่องส่วนตัวสำหรับพวกเขามาก หากพวกเขาไม่รู้สึกผูกพันกับมัน มันก็เป็นเรื่องยาก ทุกอย่างต้องลงตัวสำหรับพวกเขาทั้งในด้านส่วนตัวและทางดนตรี”
องค์ประกอบสำคัญในการเพิ่มแรงกระตุ้นเหล่านี้: “ไม่มีปืนรับจ้างมากมายที่เล่นเพลงหรือเขียนโปรแกรม” ฮัลล์กล่าว ” มันเป็นการแสดงดนตรีสดมากมายที่สร้างสุนทรียภาพให้กับวงดนตรีแทนที่จะเป็นเพลงป๊อปที่ผลิตออกมาอย่างดี โดยงานเขียนนั้นออกมาจากสภาพแวดล้อมที่ติดขัดมากมาย ฉันชอบแบบนั้น.”
สำหรับการสร้าง “Harry’s House” ส่วนใหญ่ในช่วงที่มีโรคระบาด ผู้ร่วมงานสองคนนี้และ Styles จะเข้า
ครอบครองพื้นที่ขนาดใหญ่ (ในกรณีของ “As It Was” โดยเฉพาะคือห้องในบ้านของ CEO Sony Rob Stringer ในลอนดอน) และตั้งค่า เวิร์กสเตชันสามแห่ง โยนความคิดใส่กันตลอดเวลา และไปหาวิศวกรที่อยู่ตรงกลาง ฮัลล์มีเครื่องดนตรีมากมายที่สถานีของเขา ซึ่งรวมถึงกีตาร์และกลองชุด ขณะที่จอห์นสันทำงานอย่างหนักกับแล็ปท็อปและคีย์ ด้วยเนื้อเพลง สไตล์คือ “ในแนวทางของเขาเอง” ฮัลล์กล่าว “แต่ถ้าไทเลอร์หรือฉันคิดเนื้อเพลงร่วมกัน แฮร์รี่ก็จะคิดว่า ‘โอ้ นั่นเป็นความคิดที่ดี’ มันเป็นเหมือนกลุ่มมากๆ เป็นกลุ่มที่ทำเพลงร่วมกัน เราสามคน” จอห์นสันเห็นด้วย: “ถ้าความคิดตรงกัน เราก็ไปกับมัน แต่ถ้าไม่ เราก็ไม่สนใจและไม่มีใครรู้สึกเมินเฉย
อัลบั้มเดี่ยวสองอัลบั้มแรกของ Styles ทำให้เขาทำงานในสายเลือดของนักร้อง-นักแต่งเพลงที่หลงใหลในยุค 70 เป็นอย่างมาก ดังนั้น “As It Was” จึงกลายเป็นการก้าวกระโดดไปสู่ยุค 80 ในยุค MTV ในยุค 80 หากไม่ใช่ช่วงปี 2020 (แม้ว่า “น้ำตาลแตงโม” จะทำหน้าที่เป็นตัวเชื่อมระหว่างสองวิธี) แต่ฮัลล์มีความคิดที่น่าสนใจว่าเขาคิดว่า “บ้านของแฮร์รี่” เชื่อมโยงกับยุค 80 ได้อย่างไร “ตอนที่ฉันโตมาในยุค 80 คุณมีร็อกเกอร์รุ่นเก่าๆ พวกนี้ที่เล่นเพลง Woodstock ที่มีเพลงป๊อปฮิตมากมาย คุณคงชอบช่วงเวลาเหล่านั้นในยุค 80 ที่สตีฟ วินวูดและพอล แมคคาร์ทนีย์พูดว่า ‘โอ้ เราต้องปรับปรุงเสียงของเรา’ และแม้แต่บ็อบ ดีแลนก็ทำสถิติที่น่าสนใจสุดๆ ด้วยแนวเสียงซินธ์แบบใหม่ที่แปลกประหลาดนี้ ดังนั้นฉันจึงรู้สึกเหมือนกับแฮร์รี่ จากมุมมองนั้น จิตใจ
มันเกิดขึ้นก่อนยุค 80 เล็กน้อย แต่ “Right Down the Line” ของ Gerry Rafferty ในปี 1978 ก็เป็นจุดอ้างอิงที่เฉพาะเจาะจงเช่นกัน “เราจะฟังมันบ่อยๆ” ฮัลล์เผย “เสียงร้องของแฮรี่ในบางเพลงของอัลบั้มนี้ค่อนข้างจะคล้ายๆ กัน โดยเป็นเสียงต่ำและโปรดิวซ์ในแบบที่ชวนให้นึกถึงตอนที่ศิลปินเริ่มเข้าสู่การดับเบิลแทร็ก”
สำหรับ “As It Was” ซึ่งใช้เวลาหลายสัปดาห์ในอันดับ 1 ใน Hot 100 กระบวนการสร้างสรรค์ได้ดำเนินไปอย่างรวดเร็ว จอห์นสันพูดว่า: “เรามีโน้ตเสียงของเราเขียนโดยที่ประมาณ 20, 30 นาที คุณมีลีดไลน์ คุณมีจังหวะกลอง คุณมีเมโลดี้สำหรับคอรัส คุณมี ได้ท่อนร้อง. เราเขียนสะพานสองสามวันต่อมา ซึ่งเป็นส่วนที่พูดมาก แต่เพลงมารวมกันเร็วแน่นอน แฮรี่กำลังเล่นคอร์ดบนคีย์บอร์ดและร้องเพลงทำนอง และเราคิดว่ามันเจ๋งดี ดังนั้นฉันจึงรับช่วงต่อและเริ่มสร้างคอร์ดลูปในขณะที่แฮรี่เริ่มทำท่อนต่างๆ และทอมก็
credit : เกมส์ออนไลน์แนะนำ >>> สล็อตเว็บตรง
